啟航網(wǎng)訊　　11月3日晚7點(diǎn)，中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師魏廷格研究員，在我校音樂廳舉辦了一場(chǎng)主題為“鋼琴藝術(shù)在中國”的專題講座。本次講座由文法學(xué)院胡晶晶主持。

　　魏教授首先以史入手，憑其淵博的史學(xué)積淀，細(xì)數(shù)古鋼琴和現(xiàn)代鋼琴與中國的淵源，也從專業(yè)角度闡明了古鋼琴和現(xiàn)代鋼琴的差異，深度剖析了在特定的時(shí)代語境下，鋼琴傳入中國所面臨的文化碰撞以及后知后覺的二元融合:古鋼琴在傳入中國之后，雖然深得康熙帝重視，但社會(huì)各方面并沒有對(duì)它的需求，鋼琴只是那段歷史的插曲。在鴉片戰(zhàn)爭后，現(xiàn)代意義上的鋼琴才得以出現(xiàn)在大眾的視線里。

　　緊接著，魏教授又以細(xì)膩，嚴(yán)密的論證，闡述鋼琴為什么能在中國存在下去的三大理由。其一，宗教影響在華的擴(kuò)大，早期的鋼琴教師大多由教會(huì)學(xué)校的鋼琴教學(xué)培養(yǎng)；其二，在20世紀(jì)初的時(shí)代背景下，社會(huì)對(duì)進(jìn)行曲中凝聚力和戰(zhàn)斗精神內(nèi)涵的迫切需要。而進(jìn)行曲又多以鋼琴演奏；其三，他認(rèn)為：音樂藝術(shù)由單聲思維向多聲思維的發(fā)展是有其規(guī)律性的，中國固有音樂大多是單聲思維，而鋼琴則相反。

　　談得興起，魏教授又開啟了另一個(gè)核心主題：中國鋼琴藝術(shù)。他贊揚(yáng)傅聰先生是西方音樂表演中的中國文化精神。他認(rèn)為中國需要屬于自己的鋼琴藝術(shù)，無論是作曲、演奏，還是理論研究。并現(xiàn)場(chǎng)彈奏了幾首集中表現(xiàn)中國風(fēng)格的鋼琴曲，讓學(xué)生對(duì)前輩努力把西方樂曲的中國化有了感官認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)。

　　魏教授以其豐富的人文素養(yǎng)以及雋永的措辭,贏得在場(chǎng)學(xué)生的陣陣喝彩與掌聲。而在場(chǎng)學(xué)生也深刻感受到鋼琴作為音樂的分支，在技巧方面和中國傳統(tǒng)樂器有很大差異，但是就審美價(jià)值而言，同樣都是藝術(shù)的具體化再現(xiàn)，隨著其不斷中國化，必將給我們呈現(xiàn)出更精彩的音樂。